PERIODO 4. MÚSICA

TEMATICA: MÚSICA

GÉNERO: REGGAE

música 

La música es una de las expresiones más fabulosas del ser humano ya que logra transmitir de manera inmediata diferentes sensaciones que otras formas de arte quizás no pueden. La música es un complejo sistema de sonidos, melodías y ritmos que el hombre ha ido descubriendo y elaborando para obtener una infinidad de posibilidades diferentes. Se estima que la música cuenta con gran importancia para el ser humano ya que le permite expresar miedos, alegrías, sentimientos muy profundos de diverso tipo. La música permite canalizar esos sentimientos y hacer que la persona alivian sus penas o haga crecer su alegría dependiendo del caso.

Expresiones que exponen quiénes somos y la cultura y tradiciones que nos rodean

Tal como sucede con muchas otras formas de expresión cultural, la música es una manera que tiene el ser humano para expresarse y representar a través suyo diferentes sensaciones, ideas, pensamientos. Así, la música es de vital importancia no sólo por su belleza y valor estético (ambos dos elementos de suma relevancia en lo que respecta al acervo cultural de una comunidad o de una civilización), si no también como soporte a partir del cual el ser humano se puede comunicar con otros y también consigo mismo (ya que la música puede ser disfrutada tanto social como individualmente).

Parte de lo que nos hace ser humanos es la música. Todas las culturas, desde las primeras civilizaciones hasta las más actuales, crean música. De hecho los instrumentos musicales están entre los objetos más antiguos diseñados por el hombre; hay hallazgos por ejemplo, de flautas de 37 mil años de edad y probablemente aún más antiguas. Si comparamos esto con el proceso de lectura y escritura que no tiene más de 35 mil años e incluso hay comunidades que lamentablemente aún no lo practican, podremos darnos una idea del significado que tiene la música en la evolución de la sociedad.

Hay teorías que indican que la música es el precursor evolutivo del lenguaje, es decir, el puente entre los gritos y gestos de los primates y nuestra propia comunicación en un sentido más abstracto.

La música y nuestro cerebro.

El Doctor Daniel Levitin, neuro científico especializado en la música, plantea en su libro “Este es tu cerebro en la música” que esta disciplina afecta muchas partes del órgano vital, de manera muy profunda. Escuchar una canción alegre, por ejemplo, puede ayudar a levantar nuestro ánimo, mientras que una triste tendrá el efecto contrario.

reggae

La palabra reggae parece provenir del término raggamufin, que significa desharrapados, desposeídos, o simplemente en lengua cafre, reggae. El grupo de Los Maytals, con la canción “Do the Raggay” (Haz el Raggay) se adjudica la invención del nombre reggae. Pero más allá de la polémica etimológica, la evolución de la estructura musical del reggae comienza a plasmarse en los años 40, cuando la influencia de la música afroamericana se hizo sentir en Jamaica. El blues, el boogie woggie y, sobre todo, el rythm & blues, encontraron en el jamaicano una identidad de ritmo, de sangre y de raza. Toda aquella música negra se escuchaba en radios, sitios públicos y emisoras sintonizadas en onda corta desde los estados del sur de Norteamérica. La primera fusión de esta música negra con la percusión jamaicana y el mento o ritmo de calipso de Trinidad, fue el ska.

Cantantes y músicos jóvenes como Don Drummond, Prince Buster, Owen Grey, Alton Ellis y Jimmy Cliff, provenientes de las barriadas pobres de Kingston, hicieron las primeras grabaciones basadas en composiciones de inspiración filosófica rastafari, cuyo mensaje contenía parte de la doctrina para la liberación de Marcus Garvey. (El término rastafari procede de Ras Tafari, nombre del emperador de Etiopía, Haile Selasie, antes de su coronación en 1930, y constituye un fenómeno político, musical y religioso a la vez, inspirado por Garvey, fundador de la Asociación Universal para el Mejoramiento de los Negros, UNIA). El primer grupo en grabar fue “Los Skatalites”, liderado por el trombonista Don Drumrnond, conocido popularmente como “El Santo” -primer Mesías de la música de la isla y muerto en la cárcel por asesinar a su mujer. El tema “Independence Ska” traía un ritmo invertido, lánguido y armonioso, muy afín con el momento político de Jamaica, que iba a proclamar su independencia en 1962.

En los años 60 el ska hizo vibrar la isla con el golpeteo lento y profundo del bajo. Era como un llamado de tambor africano para despertar a sus hermanos de raza a la rebelión. Pero fueron los ambiciosos empresarios Ken Khouri, Eddie Seaga, y especialmente Clement Dodd -que habían asumido el monopolio de la producción de discos-, quienes recluta ron a buscavidas, trapicheros. trovadores y fumones de los ghettos de Kings­ton, para formar numerosos conjuntos como los Dragoniers, los Hep Tones, los Burning Spear, los Blues Busters, etc., que empezaron a hacer una música suave, plácida y paradisíaca. sin estridencias ni lamentaciones, capaz de transportar al turista anglo-americano al mundo cálido, agradable y relajado del Caribe. Temas como “Desayuno en la cama”, “Tu amor es maravilloso” y “La isla del sol” de los Dragonaires, grabados en la “Onda Jamaicana”, fueron los primeros éxitos comerciales, complacientes y serviles.

“Las Noches de los Campeones” (sitios nocturnos de diversión para turistas) fue el centro magnético que reunía a una docena de grupos skatalitas. La gran estrella del ska fue el rastafari Jimmy Cliff, bajado de las colinas de la bahía de Montego. Cliff pasó su juventud deambulando por los hoteles de Kingston, hasta que un día tuvo suerte: encontró por casualidad un “padrino” que lo apoyó para grabar su primera canción triunfal, “Hurricane Hattie”, dejando atrás a sus competidores, como el cantante chino Leslie Kong, e incluso a su seguidor, el joven Bob Marley, que andaba buscando un estilo propio. Después de filmar su explosiva película auto biográfica The Harder, Cliff fue conocido en toda la isla por su fuerte denuncia contra empresarios blancos que oprimían y explotaban a cientos de músicos jóvenes. El tema “Caiga quien caiga”: “Me dicen que tengo un pastel en el cielo/ esperándome cuando muera/o Pero entre el día que naces y mueres/ ellos no parecen oír tus lamentos… “, echó fuego contra la “Onda Jamaicana”, convirtiéndose en una especie dé himno de los oprimidos, rastas y eskatalitas. Esta canción desató una serie de prohibiciones, persecuciones y asesinatos, por lo que Jimmy Cliff tuvo que abandonar Jamaica en 1973, dejando una estela de sentimientos de rebelión, libertad y amor.

solución de la actividad

4 PERIODO MUSICA

MÚSICA

Es el arte de combinar los sonidos en una secuencia temporal atendiendo a las leyes de la armonía, la melodía y el ritmo, o de producirlos con instrumentos musicales.

                                             Linea de Tiempo Evolución Reggae

Jingle

Un jingle es un tema musical cantado o canción breve utilizada con fines publicitarios.

Puede ser melódico o cualquier otro género musical, de modo que se consigue que la marca sea fácilmente recordada por las personas. Para que el jingle sea más efectivo, también se incluye un eslogan de la marca o se repite una frase, por ejemplo: «Te invito... por un vecindario nuevo...» Pueden cumplir distintas funciones y se pueden clasificar en varios tipos. El jingle suele tener una duración entre 30 a 60 segundos. Los más importantes son:

• Jingle de programa. Usado para identificar un determinado programa.
• Jingle ID. Es un documento de identidad y sirve para identificar la emisora de radio.

La eficacia de un jingle es esencial porque tiene que imprimirse en la memoria de quien lo escucha. Por esa razón tiene que ser claro, corto y fácilmente identificable para poderse distinguir pronto.

Muchas veces se utilizan canciones preexistentes para lograr atraer al público (Ejemplo: Mamá Luquetti - Los Muppets/ Huggies - Don't Worry). Otras veces es solo un eslogan musical, una frase corta en una unidad formal menor. También existen aquellas instrumentales utilizadas como cortina musical.^{[cita requerida]}

Al mismo tiempo los jingles son importantes porque son parte de la construcción del formato radiofónico: también sintetizan el estilo y el alma de la emisora.

Por todas esta razones, la creación de los jingles es confiada a profesionales y es fruto de estrategias de mercado y creatividades distintas.

IMPORTANCIA

La eficacia de un jingle es de suma importancia para recordar una marca; se de quedar guardado en la memoria del cliente por lo que debe ser fácil, corto y contagioso, lógicamente del gusto del consumidor. Es probable que el jingle para algunas personas sea insignificante y están en un error por que es uno de los detonantes para recordar la marca y por consiguiente tenerla en un top of mind.

La creación de un jingle no es un invento sin trasfondo. Las marcas estudian el objetivo de la campaña, los mensajes que se tienen que transmitir, quizá sean los atributos del producto y por supuesto tienen que relacionar la letra del jingle con la campaña, esto con el fin de encapsular al cliente en todos los sentidos.

INCREDIBOX

http://www.incredibox.com/v1/

jingle actividad en grupo

integrantes:

 juan camilo carvajal 

fabian cespedes martin

heredia david antonio

oscar david leon zapata 

jingle

"basquetbol"

cestas clavadas fintas y mates todo esto conlleva ala magia y  arte de las jugadas del basquetbol

volar como michael jordan el rey de la asistencia con 6 anillos de campeón el es el mejor y nadie mas lo derroto aun en la historia sigue siendo invicto puesto a que ninguno es digno de ser comparado con esta leyenda